theclickinggeneration.com

Az animáció a mozgás technikája vagy fogalma, amelyet egy elemre vagy egyénre alkalmaznak. Manapság az animáció kifejezés szorosan kapcsolódik a rajzfilmek grafikai gyártásához, de általában véve sok olyan helyzet fordul elő, amikor az animáció rajta kívül történik. Ebben az értelemben egy állat vagy egyén pihenésből animációvá válhat, ha bármilyen típusú tevékenységet végez. Az „animáció” kifejezés olyan kifejezés, amely aktív attitűd létét vonja maga után.

Az animációt mint művészi technikát úgy lehetne leírni, hogy a grafikus szekvenciákat különböző alátámaszokon generálják, hogy az egyik és a másik folyamatos váltakozása révén ábrázolják a mozgás illúzióját, bár a valóságban ezek mind statikus képek. Az animációt ezután optikai csalódásként lehet felfogni, mivel az emberi szem számára ez valaminek tűnik, amikor a valóságban nem más, mint a különböző képek ismételt alkalmazása adja a dinamizmus és a mobilitás feltételeit.

Az animációt alkotó művészek, vagy animátorok, akiket népi nevükön neveznek, azok, akik végrehajtják az animációs folyamatot, és mint ilyenek képesek a különböző képek, rajzok, sőt élettelen tárgyak mobilitásának érzését tulajdonítani. Érdemes megjegyezni, hogy az optikai csalódás döntően befolyásolja ennek a jelenségnek az animátorok által létrehozott megítélését.

Az animációk előállításának technikája nagyon sokféle lehet, például a különféle képek létrehozhatók úgy, hogy megrajzolják vagy lefestik őket minden apró változásban, amely egy igazi modellt vagy egy virtuális háromdimenziós modellt csillagoz.

Érdemes megemlíteni, hogy az animáció összetett, intenzív munka, és ennek eléréséhez például hatalmas infrastruktúra szükséges. Tehát a rendelkezésre álló animációs produkciók nagy része speciális vállalatok terméke. Ez semmiképpen sem tette lehetővé a szerző-animátor munkájának eltűnését, de kevésbé kapcsolódik az előző produkcióhoz.

Az animációról beszélve nem lehet csak rajzfilmekre hivatkozni, mivel több ezer olyan elem van, amellyel animációt lehet készíteni. Ebben az értelemben a stop motion Ez lehetővé teszi animációk valós tárgyakkal történő létrehozását rajzok helyett. Ezt a technikát több ezer apró változás rögzítésével hajtják végre egy tárgyban, például almában, csészében vagy könyvben. A neve onnan ered, hogy a nem animáció, vagyis a mozdulatlanság állapotából indul ki.

A rajzfilmek

Ki ne nőtt volna fel kedvenc rajzfilmjeinek kalandjait nézve, igaz? És gyermekkorában hányszor gondolkodtunk azon, hogyan csinálják?

A rajzfilmeket a múlt század eleje óta készítik azzal a technikával, amelyet a par excellence animációs társaság legfontosabb animátorai, például a Disney fejlesztett ki ehhez. A kereteket egyenként, papíron, 24-re rajzolják az animáció minden egyes másodpercére. Ezután a rajzot ismét tintával készítik el, és acetát lapokkal festik, és a végeredményt statikus kamerával fényképezik. A készített fényképeket ezután időrendi sorrendbe rendezik, hogy a mozgás illúzióját adják.

Az új technológia minden bizonnyal megváltoztatta ezt az eljárást az elmúlt két évtizedben, és ma a számítógép kihasználja az alkotást, amely mindent gyorsabban és olcsóbban végez.

Animációs mozi

Az animációs moziban a rajzfilmek fejlesztésére telepített létrehozási technikákat alkalmazzák, ellentétben a valós képeket rögzítő, valós képeket rögzítő mozival, amelyek folyamatos mozgásban játszódnak le, az animációs moziban ilyen mozgás nincs, de minden mozdulat rajzolás oly módon, hogy a rajzok egymás után történő kivetítése a mozgás illúzióját kelti.

Anime: japán bélyeg animáció

Noha a rajzfilmek az egész világon készülnek, kétségtelenül Japán volt az az ország, amely az animációs produkcióban a legjobban megkülönböztette magát azoknak a sajátosságoknak köszönhetően, amelyeket sikerült rá nyomtatni, és amelyek túlléptek saját határain.

Japánban az animéknek hatalmas fejlődést sikerült elérniük, és hatása minden közönséget elért: gyermekeket, serdülőket és akár felnőtteket is, kifejezetten nekik tervezett anime tartalommal, és természetesen az érdeklődésükhöz kapcsolódó témákkal.

Inspirációs alapja a japán manga vagy képregény volt.

Hagyományosan mindig kézzel rajzolták, de a számítástechnika fejlődésével ma gyakorlatilag számítógépek révén generálják.

Eközben a sajátos és összetéveszthetetlen vonások között nem hagyhatjuk figyelmen kívül a szereplők fizikai jellemzőit: hatalmas szemek, nagyon finom orr és száj, egyedi haj és hatalmas kifejezőkészség.